Kalian punya keinginan bermain drum? kalian ingin menjadi drummer profesional tapi bingung harus memulainya darimana? Cobalah dengan membuat mappingnya dulu. Tapi bagaimana caranya? langkah awal yang haru dilakukan adalah tentu saja belajar memainkan lagu-lagu favorit pada drum kalian. Pada saat bermain drum dengan lagu kalian akan belajar bagaimana menemukan denyut nadi lagu, bagaimana menulis bagan singkatan atau "peta jalan" yang menjabarkan bagian lagu, bagaimana mempelajari alur lagu.
Tapi tentu untuk menemukan alur juga perlu tahu ilmua, pertama adalanya temukan suara snarenya. Dalam banyak musik pop, rock, soul, R & B dan lagu-lagu punk kalian bisa menemukan suara snare drum pada ketukan 2 dan 4. Kadang-kadang dapat membingungkan ketika kalian mendengar sebuah lagu untuk pertama kalinya, apalagi menghitung snare. Namun dengan latihan teratur kalian akan terbiasa menemukan suara snare drum.
Setelah piawai menemukan snare drum, langkah selanjutny adalah mencari bagian yang berbeda dari lagu dan menetapkan nama-nama seperti, Intro, Sajak, Pre-Chorus, Bridge, Interlude, Solo, Outro. Menghitung bersama dengan musik untuk menentukan berapa banyak langkah-langkah yang di setiap bagian akan membantu kalian memahami musik dengan seutuhnya. Hafalkan bagian-bagian itu dan ulangi sampai hapal betul seperti layaknya kalian mengingat jalan.
Setelah itu barulah dapatkan groove dengan sketsa jalan yang telah kalian buat itu, praktikan dengan kit drum. Kalian tidak perlu memainkan drum dengan sangat sempurna, tetapi cobalah untuk mendengarkan bass drum dan snare yang merupakan bagian terpenting dari drum. Kalian harus sudah memiliki ide yang baik dari alur yang berbeda di setiap bagian setelah mendengarkan sebuah musik.
Setelah menemukan denyut nadi, memetakan bagian dan belajar alur, kalian dapat menambah peta jalan dengan lebih spesifik. Meskipun tanpa tahu dengan tepat akordnya bahkan jika sudah pada tingkan profesional kalian bisa menambah harmoni suara. Beli drum dan pelajari bagaimana membuat maping agar kalian bisa menjadi drummer hebat.
Senin, 16 November 2015
Rabu, 16 September 2015
3 Alasan Orang Berhenti Bermusik
Belajar musik bagi beberapa orang merupakan aktifitas yang menyenangkan, dan sebagian lagi menganggapnya beban. Orang-orang yang menganggap belajar musik sebagai beban biasanya memiliki masa kecil yang jauh dari kehidupan musik. Wajar, karena setiap orang memang memiliki passionnya masing-masing, bahkan anak seorang musikus pun belum tentu punya keinginan menjadi musisi. Ada pula yang memang suka bermusik lantas berhenti ditengah jalan karena beberapa alasan, umumnya adalah berikut ini:
a. Tidak ada waktu
Waktu adalah satu hal yang kita semua mendapatkan sama rata, yakni 24 jam sehari. Namun meskipun apa yang kita daoat sama setiap orang punya cara mengelola waktu yang berbeda-beda, ada yang bisa mengelola jauh lebih baik dibanding yang lain. Ketika kita mengklaim kita tidak punya waktu kita biasanya berbohong kepada diri kita sendiri. Apa yang kita benar-benar memiliki adalah kurangnya organisasi dalam kehidupan kita. Solusinya adalah dengan menuliskan prioritas diri dan kemudian menjadwalkan prioritas dibagian teratas dalam daftar. Jika musik terlalu jauh berada dibagian bawah pada daftar dengan alasan keterbatas waktu, kalian memiliki dua pilihan. Yakni mengubahnya ke bagian atas daftar atau melupakannya saja.
b. Tidak ada uang
Saya orang-orang mengaku mereka ingin belajar musik tapi tidak mampu. Membeli keyboard, piano, gitar atau drum mungkin menjai salah satu kegiatan belanja yang paling mahal. Dan kebanyakan orang akan berpikir untuk menghabiskan uangnya berlibur bersama kawan-kawan dibanding membeli instrumen yang belum tentu bisa membuatnya bahagia, orang-orang cenderung lebih memilih hal-hal menyenangkan dan lebih murah.
c. Tidak sabaran
Beberapa siswa berharap bisa belajar musik sangat banyak dan dalam waktu cepat. Hal ini merupakan salah satu sindrom yang dialami banyak remaja. Belajar musik membutuhkan waktu lebih lama dari yang dipikirkan dan terlalu sering mereka tidak sabaran bahkan sebelum dapat mencapai tujuannya. Jika menghadapi situasi seperti ini disarankan untuk menemukan seorang guru yang bukan hanya akan membantu untuk belajar lebih cepat, tetapi juga membuat kalian termotivasi.
a. Tidak ada waktu
Waktu adalah satu hal yang kita semua mendapatkan sama rata, yakni 24 jam sehari. Namun meskipun apa yang kita daoat sama setiap orang punya cara mengelola waktu yang berbeda-beda, ada yang bisa mengelola jauh lebih baik dibanding yang lain. Ketika kita mengklaim kita tidak punya waktu kita biasanya berbohong kepada diri kita sendiri. Apa yang kita benar-benar memiliki adalah kurangnya organisasi dalam kehidupan kita. Solusinya adalah dengan menuliskan prioritas diri dan kemudian menjadwalkan prioritas dibagian teratas dalam daftar. Jika musik terlalu jauh berada dibagian bawah pada daftar dengan alasan keterbatas waktu, kalian memiliki dua pilihan. Yakni mengubahnya ke bagian atas daftar atau melupakannya saja.
b. Tidak ada uang
Saya orang-orang mengaku mereka ingin belajar musik tapi tidak mampu. Membeli keyboard, piano, gitar atau drum mungkin menjai salah satu kegiatan belanja yang paling mahal. Dan kebanyakan orang akan berpikir untuk menghabiskan uangnya berlibur bersama kawan-kawan dibanding membeli instrumen yang belum tentu bisa membuatnya bahagia, orang-orang cenderung lebih memilih hal-hal menyenangkan dan lebih murah.
c. Tidak sabaran
Beberapa siswa berharap bisa belajar musik sangat banyak dan dalam waktu cepat. Hal ini merupakan salah satu sindrom yang dialami banyak remaja. Belajar musik membutuhkan waktu lebih lama dari yang dipikirkan dan terlalu sering mereka tidak sabaran bahkan sebelum dapat mencapai tujuannya. Jika menghadapi situasi seperti ini disarankan untuk menemukan seorang guru yang bukan hanya akan membantu untuk belajar lebih cepat, tetapi juga membuat kalian termotivasi.
Sejarah Penggunaan Drum
Instrumen perkusi telah disgunakan sejak zaman prasejarah. Drum awal terdiri dari kulit ikan atau kulit reptil membentang di atas batang pohon berlubang dan dimainakn dengan tangan. Pada perkembangannya kulit iklan kemudian diganti dengan kulit mamalia liar atau peliharaan yang digunakan untuk membuat drum lebih besar yang dimainkan dengan cara dipukul menggunakan tongkat.
Bingkai drum yang digunakan oleh peradaban kuno di Timur Tengah dibuat sekitar 5.000 tahun yang lalu, yang kemudian diadaptasi oleh orang-orang Yunani dan Romawi kuno. Bangsa Romawi juga menggunakan drum berbentuk tabung dengan kulit membentang di kedua ujung cangkang kosong. Setelah jatuhnya Roma, drum tidak umum digunakan di Eropa Barat, namun masih terus digunakan oleh orang-orang Arab.
Pengenalan kembali Eropa dengan drum terjadi saat Perang Salib, saat itu Eropa berada dalam kontak dengan budaya Arab. Dari Arab, Eropa mengadaptasi rebana (bingkai drum kecil), naker (a gendang kecil), dan Tabor (tubular drum kecil). Tabor itu sering digunakan dengan snare, yang terdiri dari tali tipis dari usus binatang membentang di salah satu kepala untuk menghasilkan suara gemerincing. Tabor yang dijerat adalah nenek moyang dari snare drum modern.
Gendang besar, panjang digunakan di Timur Tengah, diperkenalkan ke Eropa Barat pada abad kelima belas. Instrumen ini terdiri dari kulit anak sapi membentang di atas kuali tembaga besar dan digunakan untuk tujuan militer dan seremonial. Alat musik ini pertama kali digunakan dalam orkestra pada akhir abad ketujuh belas. Sementara bass drum, drum tubular besar, masih jarang di temui di Eropa sampai akhir abad kedelapan belas.
Snare drum dan drum tenor (versi agak lebih besar dari snare drum, tapi tanpa jerat) yang digunakan terutama untuk tujuan militer digunakan sampai abad kesembilan belas. Timpani menjadi bagian penting dari musik orkestra selama abad kesembilan belas. Selama tahun 1880-an, perangkat yang dikembangkan yang memungkinkan pemain timpani untuk mengubah nada instrumen cepat, yang memungkinkan mereka untuk bermain melodi yang lebih kompleks.
Sebuah perkembangan penting dalam pembuatan drum yang terjadi pada tahun 1950 ketika pembuat drum mulai bereksperimen dengan menggunakan plastik bukan kulit binatang untuk membuat head. Meskipun beberapa drumer, terutama pemain timpani, lebih menyukai head yang terbuat dari kulit binatang, namun head plastik secara perlahan mulai menggantikan head tradisional. Tapi beberapa drummer masih bisa memesan secara individual kepada pembuat head dari kulit binatang.
Selama abad kedua puluh, instrumen perkusi dari semua jenis menjadi penting baik untuk kebutuhan musik orkestra maupun musik populer. Sebuah drum set modern yang digunakan oleh musisi populer seperti jazz dan rock terdiri dari bass drum yang dipukul dengan palu yang dioperasikan oleh pedal kaki, snare drum, serangkaian drum tubular dari berbagai ukuran, dan satu set simbal. Inilah bentuk paling modern dari drum, kalian bisa membeli drum ini disetiap toko musik yang ada namun jangan berharap dapat dengan mudah menemukan drum dengan head tradisional.
Bingkai drum yang digunakan oleh peradaban kuno di Timur Tengah dibuat sekitar 5.000 tahun yang lalu, yang kemudian diadaptasi oleh orang-orang Yunani dan Romawi kuno. Bangsa Romawi juga menggunakan drum berbentuk tabung dengan kulit membentang di kedua ujung cangkang kosong. Setelah jatuhnya Roma, drum tidak umum digunakan di Eropa Barat, namun masih terus digunakan oleh orang-orang Arab.
Pengenalan kembali Eropa dengan drum terjadi saat Perang Salib, saat itu Eropa berada dalam kontak dengan budaya Arab. Dari Arab, Eropa mengadaptasi rebana (bingkai drum kecil), naker (a gendang kecil), dan Tabor (tubular drum kecil). Tabor itu sering digunakan dengan snare, yang terdiri dari tali tipis dari usus binatang membentang di salah satu kepala untuk menghasilkan suara gemerincing. Tabor yang dijerat adalah nenek moyang dari snare drum modern.
Gendang besar, panjang digunakan di Timur Tengah, diperkenalkan ke Eropa Barat pada abad kelima belas. Instrumen ini terdiri dari kulit anak sapi membentang di atas kuali tembaga besar dan digunakan untuk tujuan militer dan seremonial. Alat musik ini pertama kali digunakan dalam orkestra pada akhir abad ketujuh belas. Sementara bass drum, drum tubular besar, masih jarang di temui di Eropa sampai akhir abad kedelapan belas.
Snare drum dan drum tenor (versi agak lebih besar dari snare drum, tapi tanpa jerat) yang digunakan terutama untuk tujuan militer digunakan sampai abad kesembilan belas. Timpani menjadi bagian penting dari musik orkestra selama abad kesembilan belas. Selama tahun 1880-an, perangkat yang dikembangkan yang memungkinkan pemain timpani untuk mengubah nada instrumen cepat, yang memungkinkan mereka untuk bermain melodi yang lebih kompleks.
Sebuah perkembangan penting dalam pembuatan drum yang terjadi pada tahun 1950 ketika pembuat drum mulai bereksperimen dengan menggunakan plastik bukan kulit binatang untuk membuat head. Meskipun beberapa drumer, terutama pemain timpani, lebih menyukai head yang terbuat dari kulit binatang, namun head plastik secara perlahan mulai menggantikan head tradisional. Tapi beberapa drummer masih bisa memesan secara individual kepada pembuat head dari kulit binatang.
Selama abad kedua puluh, instrumen perkusi dari semua jenis menjadi penting baik untuk kebutuhan musik orkestra maupun musik populer. Sebuah drum set modern yang digunakan oleh musisi populer seperti jazz dan rock terdiri dari bass drum yang dipukul dengan palu yang dioperasikan oleh pedal kaki, snare drum, serangkaian drum tubular dari berbagai ukuran, dan satu set simbal. Inilah bentuk paling modern dari drum, kalian bisa membeli drum ini disetiap toko musik yang ada namun jangan berharap dapat dengan mudah menemukan drum dengan head tradisional.
Apa itu Drum
Drum adalah alat musik yang menghasilkan suara dengan getaran membran . Membran, yang dikenal sebagai head, mencakup satu atau kedua ujung tubuh berongga dikenal sebagai shell. Instrumen yang menghasilkan suara dengan cara membran bergetar juga dikenal sebagai membranophones. Drum adalah bagian dari kategori yang lebih besar dari perangkat musik yang dikenal sebagai instrumen perkusi. Instrumen perkusi selain membranophones dikenal sebagai idiophones. Idiophones, seperti lonceng dan simbal, menghasilkan suara dengan getaran instrumen itu sendiri bukan oleh membran terpasang.
Drum ada dalam berbagai bentuk dan ukuran. Dua bentuk dasar seperti mangkuk dan tabung. Drum bowlshaped sering digunakan dalam musik Barat bentuknya sepeti gendang dan dikenal sebagai timpani. Kemudian ada Drum Tubular mungkin lebih tinggi daripada mereka yang lebar, seperti drum conga, atau lebih pendek dari mereka yang luas. Drum pendek, juga dikenal sebagai drum dangkal, adalah drum tubular yang paling umum digunakan dalam musik Barat.
Drum dangkal termasuk snare drum, drum tenor, dan bass drum. Drum tubular begitu dangkal dengan shell tidak beresonansi, itu dikenal sebagai bingkai Drum. Drum biasanya dimainkan oleh dipukul. Beberapa drum, seperti drum bongo, dirancang untuk dimainkan dengan dipukul langsung oleh tangan. Dalam musik Barat modern, drum dirancang untuk dimainkan dengan cara dipukul menggunakan berbagai perangkat pemukul. Alat pemukul yang paling akrab adalah stik yang terbuat dari kayu.
Stik ini =umumnya digunakan untuk memainkan drum kecil seperti snare drum, dan palu kayu empuk, digunakan untuk memainkan drum besar seperti drum bass. Kadang-kadang drum dipukul dengan sikat kawat atau jenis lain dari pemukul untuk menghasilkan suara yang berbeda.cDrum yang baik adalah yang menghasilkan suara merdu, sehingga mereka secara otomatis jugs telah menghasilkan note khusus, atau nontunable. Kebanyakan drum dalam musik Barat sudah nontunable. Tertarik mempelajari alat perkusi ini? beli drum saja dan pelajari setiap bagian setnya maka kalian akan paham mengapa instrumen yang satu ini begitu istimewa.
Drum ada dalam berbagai bentuk dan ukuran. Dua bentuk dasar seperti mangkuk dan tabung. Drum bowlshaped sering digunakan dalam musik Barat bentuknya sepeti gendang dan dikenal sebagai timpani. Kemudian ada Drum Tubular mungkin lebih tinggi daripada mereka yang lebar, seperti drum conga, atau lebih pendek dari mereka yang luas. Drum pendek, juga dikenal sebagai drum dangkal, adalah drum tubular yang paling umum digunakan dalam musik Barat.
Drum dangkal termasuk snare drum, drum tenor, dan bass drum. Drum tubular begitu dangkal dengan shell tidak beresonansi, itu dikenal sebagai bingkai Drum. Drum biasanya dimainkan oleh dipukul. Beberapa drum, seperti drum bongo, dirancang untuk dimainkan dengan dipukul langsung oleh tangan. Dalam musik Barat modern, drum dirancang untuk dimainkan dengan cara dipukul menggunakan berbagai perangkat pemukul. Alat pemukul yang paling akrab adalah stik yang terbuat dari kayu.
Stik ini =umumnya digunakan untuk memainkan drum kecil seperti snare drum, dan palu kayu empuk, digunakan untuk memainkan drum besar seperti drum bass. Kadang-kadang drum dipukul dengan sikat kawat atau jenis lain dari pemukul untuk menghasilkan suara yang berbeda.cDrum yang baik adalah yang menghasilkan suara merdu, sehingga mereka secara otomatis jugs telah menghasilkan note khusus, atau nontunable. Kebanyakan drum dalam musik Barat sudah nontunable. Tertarik mempelajari alat perkusi ini? beli drum saja dan pelajari setiap bagian setnya maka kalian akan paham mengapa instrumen yang satu ini begitu istimewa.
Selasa, 15 September 2015
Menjadi Penyanyi atau Pemegang Instrumen?
Memiliki raca cinta terhadap musik merupakan elemen kunci untuk kalian bisa bekerja di industri musik. Kalian dapat memilih dari sejumlah pilihan karir, seperti musisi, penyanyi atau guru musik. Namun bagaimana menentuka karir yang tepat? Tentu hanya orang-orang yang mengerti betul tentang musik yang bisa menjawabnya. Dari tiga pilihan karir tadi dua diantaranya menjadi favorit yakni menjadi musisi dan penyanyi atau vokalis.
Sebagai gambaran jika kalian seorang musisi kalian bisa bermain di band, untuk orkestra, independen, untuk film dan televisi. Kalian bisa menulis sendiri musik yang ingin dimainkan. Kalian bisa hanya memainkan satu instrumen secara solo atau dengan sejumlah orang yang berbeda dalam sebuah band. Seperti halnya musisi, penyanyi juga dapat bekerja di film atau televisi, bersama sebuah band atau secara, juga dapat menulis lagu sendiri atau menyanyikan lagu-lagu yang ditulis tangan sendiri.
Menjadi seorang musisi membutuhkan bakat, waktu, kesabaran dan praktek. Kalian bisa mempelajarinya dengan belajar di perguruan tinggi atau melalui pengalaman langsung. Dedikasi adalah kunci untuk sukses kalian memainkan alat musik yang dicintai. Sementara menjadi seorang penyanyi juga tidak berbeda jauh karena sama-sama membutuhkan bakat dan praktek, belajar berbagai suara dan menyanyikan lagu-lagu yang kalian nikmati akan membantu mencapai tujuan kalian.
Biro Statistik Tenaga Kerja (BLS) Amerika melaporkan bahwa musisi dan penyanyi akan dibutuhkan karena semakin banyak orang yang meminta hiburan berupa pertunjukan musik. Pertumbuhan lapangan kerja dibidang musik juga cukup besar yakni sebesar 5% pertahun, dengan upah per jam rata-rata USD30 - USD60 per jam. Kalian dapat berinvestasi dengan mengikuti kelas menyanyi dan membeli keyboard sebagai sarana pengiring dalam belajar.
Untuk mendukung karir cobalah bekerja sama dengan agen atau manajer musik dan pemilik studio untuk membuat rekaman. Nah antara penyanyi atau pemegang instrumen sama saja, karena disini yang paling dibutuhkan adalah dedikasi. Jika kalian bisa menyanyi sekaligus bermain musik tidak ada salahnya untuk menjadi solois yang tidak hanya menyanyi namun juga memainkan alat musik.
Namun hanya menjadi pemegang instrumen saja juga tidak buruk, atau menjadi vokalis saja tidak berarti kemampuan kalian pas-pasan. Jika pandai melakukan komposisi mungkin kalian bisa menjadi musisi serba bisa yang menjadi inspirasi banyak musisi muda lainnya.
Sebagai gambaran jika kalian seorang musisi kalian bisa bermain di band, untuk orkestra, independen, untuk film dan televisi. Kalian bisa menulis sendiri musik yang ingin dimainkan. Kalian bisa hanya memainkan satu instrumen secara solo atau dengan sejumlah orang yang berbeda dalam sebuah band. Seperti halnya musisi, penyanyi juga dapat bekerja di film atau televisi, bersama sebuah band atau secara, juga dapat menulis lagu sendiri atau menyanyikan lagu-lagu yang ditulis tangan sendiri.
Menjadi seorang musisi membutuhkan bakat, waktu, kesabaran dan praktek. Kalian bisa mempelajarinya dengan belajar di perguruan tinggi atau melalui pengalaman langsung. Dedikasi adalah kunci untuk sukses kalian memainkan alat musik yang dicintai. Sementara menjadi seorang penyanyi juga tidak berbeda jauh karena sama-sama membutuhkan bakat dan praktek, belajar berbagai suara dan menyanyikan lagu-lagu yang kalian nikmati akan membantu mencapai tujuan kalian.
Biro Statistik Tenaga Kerja (BLS) Amerika melaporkan bahwa musisi dan penyanyi akan dibutuhkan karena semakin banyak orang yang meminta hiburan berupa pertunjukan musik. Pertumbuhan lapangan kerja dibidang musik juga cukup besar yakni sebesar 5% pertahun, dengan upah per jam rata-rata USD30 - USD60 per jam. Kalian dapat berinvestasi dengan mengikuti kelas menyanyi dan membeli keyboard sebagai sarana pengiring dalam belajar.
Untuk mendukung karir cobalah bekerja sama dengan agen atau manajer musik dan pemilik studio untuk membuat rekaman. Nah antara penyanyi atau pemegang instrumen sama saja, karena disini yang paling dibutuhkan adalah dedikasi. Jika kalian bisa menyanyi sekaligus bermain musik tidak ada salahnya untuk menjadi solois yang tidak hanya menyanyi namun juga memainkan alat musik.
Namun hanya menjadi pemegang instrumen saja juga tidak buruk, atau menjadi vokalis saja tidak berarti kemampuan kalian pas-pasan. Jika pandai melakukan komposisi mungkin kalian bisa menjadi musisi serba bisa yang menjadi inspirasi banyak musisi muda lainnya.
Jumat, 15 Mei 2015
Bermain piano jazz
Musik jazz sering diibaratkan dengan musik yang rumit dan sulit, hal ini tidak sepenuhnya benar namun juga tidak sepenuhnya salah. Sulit karena memang suara atau sound yang dihasilkan musik jazz kurang ramah ditelinga. Berbagai eksplorasi dari musik ini juga sering merobek robek kesederhaan musik jazz. Baik itu gitaris, bassist maupun keyboardist merasakan betapa sulitnya menciptakan musik jazz asli. Begitu juga dengan pianist sangat susah melahirkan karya-karya jazz orisinil.
Kebanyakan hanya bisa meniru karya yang sudah ada dan mengembangkannya menjadi bentuk yang berbeda. Hal ini wajar terjadi karena kini sudah sangat sulit ditemui musisi-musisi yang bisa memainkan musik jazz sebagaimana mestinya. Walhasil generasi-generasi selanjutnya pun buta dengan musik jazz yang asli, parahnya lagi mereka juga enggan untuk belajar lebih dalam sehingga permainan mereka begitu-begitu saja. Mereka malas untuk mencari dan memperdalam jazz dengan alasan sulit dipelajari.
Padahal pemain-pemain jazz awal sepert Bud Powell, Oscar Peterson, sampai Bill Evans menjeleaskan ciri piano jazz adalah permainannya yang sederhana dan mudah. Orang-orang yang berpikir terlalu rumit tentang jazz lah yang membuatnya sulit. Seakan-akan jazz hanyalah milik mereka yang berotak cerdas. Coba beli piano dan rasakan sendiri bagaimana memainkan piano jazz. Setelah mempelajari langsung anda akan tahu dimana letak kesulitan dan kemudahannya sendiri dan tariklah kesimpulan apakah permainan piano jazz benar-benar sangat sulit.
Kebanyakan hanya bisa meniru karya yang sudah ada dan mengembangkannya menjadi bentuk yang berbeda. Hal ini wajar terjadi karena kini sudah sangat sulit ditemui musisi-musisi yang bisa memainkan musik jazz sebagaimana mestinya. Walhasil generasi-generasi selanjutnya pun buta dengan musik jazz yang asli, parahnya lagi mereka juga enggan untuk belajar lebih dalam sehingga permainan mereka begitu-begitu saja. Mereka malas untuk mencari dan memperdalam jazz dengan alasan sulit dipelajari.
Padahal pemain-pemain jazz awal sepert Bud Powell, Oscar Peterson, sampai Bill Evans menjeleaskan ciri piano jazz adalah permainannya yang sederhana dan mudah. Orang-orang yang berpikir terlalu rumit tentang jazz lah yang membuatnya sulit. Seakan-akan jazz hanyalah milik mereka yang berotak cerdas. Coba beli piano dan rasakan sendiri bagaimana memainkan piano jazz. Setelah mempelajari langsung anda akan tahu dimana letak kesulitan dan kemudahannya sendiri dan tariklah kesimpulan apakah permainan piano jazz benar-benar sangat sulit.
Selasa, 14 April 2015
Rahasia Sukses Band, Tidak Memiliki Banyak Hobi
Memilih anggota band tidak semudah menunjuk grup untuk bermain petak umpet. Karena orang-orang yang anda beri mandat ini mestinya memiliki kemampuan oke. Tidak hanya itu saja kecocokan visi misi juga menjadi poin yang harus dipertimbangkan. Tanpa kesamaan tujuan mustahil anda bisa saling membangun. Disini kuncinya adalah kepercayaan dan loyalitas. Kepercayaan bahwa setiap anggota bisa berperan aktif dan loyal dalam artian setia, tidak mengundurkan diri ditengah jalan.
Selain itu ada juga faktor yang mesti anda perhatikan yakni masalah hobi anggota band. Upayakan hanya memilih anggota dengan sedikit hobi karena mayoritas orang dengan banyak hobi cenderung tidak fokus dan juga tidak loyal. Sebabnya karena mereka harus membagi banyak waktu untuk hobinya walhasil kewajibannya sebagai anggota band pun akhirnya terbengkalai. Seseorang memang wajar memiliki lebih dari satu hobi, tapi jika terlalu banyak juga menjadi tidak wajar. Apalagi jika ia juga seorang pekerja makin bertambah besar saja pembagian fokusnya.
Jika bisa pilihlah orang yang satu hobi dengan anda, atau paling banyak memiliki tiga hobi saja dan tentu saja musik harus ada didalamnya. Bagaiman mungkin seseorang bisa bermain musik dengan baik jika ia membenci musik. Sesekali ajaklah calon anggota band anda berbelanja bersama misalnya membeli gitar atau stik drum bersama, mengunjungi oulet musik dan lain sebagainya. Kegiatan seperti ini akan membantu merekatkan hubungan kalian dan menciptakan kebersamaan.
Selain itu ada juga faktor yang mesti anda perhatikan yakni masalah hobi anggota band. Upayakan hanya memilih anggota dengan sedikit hobi karena mayoritas orang dengan banyak hobi cenderung tidak fokus dan juga tidak loyal. Sebabnya karena mereka harus membagi banyak waktu untuk hobinya walhasil kewajibannya sebagai anggota band pun akhirnya terbengkalai. Seseorang memang wajar memiliki lebih dari satu hobi, tapi jika terlalu banyak juga menjadi tidak wajar. Apalagi jika ia juga seorang pekerja makin bertambah besar saja pembagian fokusnya.
Jika bisa pilihlah orang yang satu hobi dengan anda, atau paling banyak memiliki tiga hobi saja dan tentu saja musik harus ada didalamnya. Bagaiman mungkin seseorang bisa bermain musik dengan baik jika ia membenci musik. Sesekali ajaklah calon anggota band anda berbelanja bersama misalnya membeli gitar atau stik drum bersama, mengunjungi oulet musik dan lain sebagainya. Kegiatan seperti ini akan membantu merekatkan hubungan kalian dan menciptakan kebersamaan.
Selasa, 17 Maret 2015
Pentingnya Tata Karma
Budaya timur yang sarat akan tata krama menuntut kita untuk lebih peka lagi dalam menghadapi orang-orang diberbagai situasi. Tata krama mungkin lebih banyak anda dengar dilingkungan keluarga atau sekolah. Namun tata krama juga penting anda praktekan dalam kehidupan sosial dunia musisi. Sebab bagaimanapun juga posisi tata krama mengambil peran penting dinegara kita.
ketika anda bertemu dengan senior yang lebih tua hendaknya anda bersikap lebih sopan, kendati mungkin kemampuan masih jauh dibawah anda namun itu tidak bisa dijadikan patokan anda boleh meremehkan dan tidak menghargainya. Selalu berkata lembutlah kepada orang yang lebih tua dan menyapanya lebih dulu.
Jangan karena merasa sudah lebih sukses lantas anda enggan menyapa mereka yang lebih tua apalagi jika mereka berperan penting dalam kesuksesan anda. Sedangkan ketika berhadapan dengan yang lebih muda anda juga tidak boleh semena-mena. Tunjukkan sikap bersahabat dan rangkullah mereka untuk bisa menuai sukses.
Ketika mereka berhasil maka anda juga yang akan merasakan hasilnya. Sesekali anda bisa mengajaknya berlatih bersama atau menemaninya membeli drum, gitar, piano atau instrument musik lain yang dia butuhkan. Hal ini akan membuat anda dan junior semakin dekat dan ketika jarak mulai menghilang maka anda akan mendapat lebih banyak informasi dari junior yang mungkin lebih berpengalaman.
Contohkan ia tentang hal yang baik-baik, seperti bagaimana cara berperilaku yang sesuai dengan adat ketimuran. Bagaimana menghargai senior dan seni musiknya, serta bagaimana menjaga kekayaan seni Indonesia ditengan gemuruh musik-musik internasional. Ajaklah mereka untuk mencintai Indonesia dengan cirri khasnya yang sangat beragam.
ketika anda bertemu dengan senior yang lebih tua hendaknya anda bersikap lebih sopan, kendati mungkin kemampuan masih jauh dibawah anda namun itu tidak bisa dijadikan patokan anda boleh meremehkan dan tidak menghargainya. Selalu berkata lembutlah kepada orang yang lebih tua dan menyapanya lebih dulu.
Jangan karena merasa sudah lebih sukses lantas anda enggan menyapa mereka yang lebih tua apalagi jika mereka berperan penting dalam kesuksesan anda. Sedangkan ketika berhadapan dengan yang lebih muda anda juga tidak boleh semena-mena. Tunjukkan sikap bersahabat dan rangkullah mereka untuk bisa menuai sukses.
Ketika mereka berhasil maka anda juga yang akan merasakan hasilnya. Sesekali anda bisa mengajaknya berlatih bersama atau menemaninya membeli drum, gitar, piano atau instrument musik lain yang dia butuhkan. Hal ini akan membuat anda dan junior semakin dekat dan ketika jarak mulai menghilang maka anda akan mendapat lebih banyak informasi dari junior yang mungkin lebih berpengalaman.
Contohkan ia tentang hal yang baik-baik, seperti bagaimana cara berperilaku yang sesuai dengan adat ketimuran. Bagaimana menghargai senior dan seni musiknya, serta bagaimana menjaga kekayaan seni Indonesia ditengan gemuruh musik-musik internasional. Ajaklah mereka untuk mencintai Indonesia dengan cirri khasnya yang sangat beragam.
Minggu, 22 Februari 2015
Ciri-ciri Seni yang Kreatif
Untuk mencapai kreatifitas dalam seni manusia harus menggunakan akal, emosi, nafsu dan kemampuannya untuk menciptakan sebuah karya yang layak disebut sebagai seni. Berikut hal-hal yang harus anda pahami untuk menjadi pribadi yang kreatif atau untuk menarik kreatifitas dalam diri anda:
a.Unik
Unik berarti beda dan tidak sama, artinya karya anda adalah karya baru berbeda dari yang lain, belum pernah dibuat sebelumya baik dalam hal ide, teknik maupun instrumen yang digunakan. Untuk melatih kebiasaan unik ini anda perlu banyak-banyak membaca referensi.
b.Individual
ini artinya karya anda memiliki ciri atau karakter khusus yang memperlihatkan pandangan, penghayatan dan pengalaman anda. Poin ini hanya bisa anda temukan sendiri dengan banyak-banyak menimba ilmu teori dan jam terbang.
c.Ekspresif
yakni karya yang dibuat merpakan curahan hati yang direleksikan dalam bentuk ide, renungan, perasaan dan pengalaman seniman. Pada poin ini anda dituntut untuk bisa menggambarkan perasaan lewat seni.
d.Universal
Sebuah seni dikatakan unversal ketika dapat dinikmati semua lapsan masyarakat. Artinya anda tidak hanya menciptakan karya untuk golongan, gender maupun usia tertentu. Seni yang baik adalah yang bisa menyatukan semua lapisan masyarakat.
e.Survival
adalah sebuah seni yang bisa dinikmati sepanjang masa dari generas kegenerasi berikutnya. Untuk poin terakhir ini tidak banyak yang bisa melakukannya tp bukan berarti tidak mungkin. Beli piano dan belajarlah menciptakan karya yang tak lekang oleh jaman agar karya-karya anda layak disebut sebagai sebuah seni.
Langganan:
Postingan (Atom)